Podemos apreciar inúmeras lendas sobre a dança com espada. A proposta de viajar milhões de anos atrás com nossos corpos, e participar de contos, lendas e fantasias dos povos orientais, é o que me atrai significativamente nesta dança...
As constantes estórias (contos egípcios, Mil e Uma Noites) e o simbolismo místico que envolve esta dança em várias culturas orientais, bem como a falta de registro histórico que comprove ser um instrumento cultural das danças festivas do povos egípcios, descartam a possibilidade da espada ser considerada um elemento folclórico na Dança do Ventre.
Existem alguns registros de antigas pinturas de bailarinas com espadas, fruto da imaginação de artistas que fantasiavam a vida nos haréns. Principal inspiração para a execução da dança das espadas atualmente.
Algumas fontes (Dança da Libertação - Claudia Cenci; As Memórias de Cleópatra - Margaret George; O Harém - Wikipédia; Formação Lulu Sabongi; entre outras) relatam histórias de como funcionavam os haréns: Para a cultura árabe, parte da casa proibida aos homens. As mulheres eram serapadas dos homens e apenas Eunucos, homens castrados justamente para não se envolverem com as mulheres, guardavam esta parte feminina da casa. Estes guardiões sempre portavam espadas.
Portanto, considerando que a espada é o símbolo fálico e máximo de poder masculino, a mulher, equilibrando este símbolo na cabeça, manifesta a liberdade: “Você pode controlar o meu corpo mas nunca minha mente”...
Outras lendas fazem referência à mulheres escravas que roubavam as espadas de seus guardiões e dançavam para eles como manifestação de sedução e liberdade. Outros contos relatam a simples exposição das espadas produzidas pelos artesãos árabes nas feiras, onde eles induziam suas filhas à dançar com suas espadas para melhorar a venda das mesmas.
Por tratar-se de um elemento cênico, inspirado em lendas e não em histórias folclóricas, a liberdade de criação coreográfica prevalece para a bailarina que pode adotar sua melhor fantasia para execução da dança.
Geralmente a dança é caracterizada por movimentos introspectivos, lentos e alongados. Equilíbrio da espada em diversas partes do corpo e evoluções onde a bailarina demonstre destreza e harmonia com o material.
As constantes estórias (contos egípcios, Mil e Uma Noites) e o simbolismo místico que envolve esta dança em várias culturas orientais, bem como a falta de registro histórico que comprove ser um instrumento cultural das danças festivas do povos egípcios, descartam a possibilidade da espada ser considerada um elemento folclórico na Dança do Ventre.
Existem alguns registros de antigas pinturas de bailarinas com espadas, fruto da imaginação de artistas que fantasiavam a vida nos haréns. Principal inspiração para a execução da dança das espadas atualmente.
Algumas fontes (Dança da Libertação - Claudia Cenci; As Memórias de Cleópatra - Margaret George; O Harém - Wikipédia; Formação Lulu Sabongi; entre outras) relatam histórias de como funcionavam os haréns: Para a cultura árabe, parte da casa proibida aos homens. As mulheres eram serapadas dos homens e apenas Eunucos, homens castrados justamente para não se envolverem com as mulheres, guardavam esta parte feminina da casa. Estes guardiões sempre portavam espadas.
Portanto, considerando que a espada é o símbolo fálico e máximo de poder masculino, a mulher, equilibrando este símbolo na cabeça, manifesta a liberdade: “Você pode controlar o meu corpo mas nunca minha mente”...
Outras lendas fazem referência à mulheres escravas que roubavam as espadas de seus guardiões e dançavam para eles como manifestação de sedução e liberdade. Outros contos relatam a simples exposição das espadas produzidas pelos artesãos árabes nas feiras, onde eles induziam suas filhas à dançar com suas espadas para melhorar a venda das mesmas.
Por tratar-se de um elemento cênico, inspirado em lendas e não em histórias folclóricas, a liberdade de criação coreográfica prevalece para a bailarina que pode adotar sua melhor fantasia para execução da dança.
Geralmente a dança é caracterizada por movimentos introspectivos, lentos e alongados. Equilíbrio da espada em diversas partes do corpo e evoluções onde a bailarina demonstre destreza e harmonia com o material.
Obs. pintura de Jean-Léon Gérôme.
Bjs, até a próxima!
Bjs, até a próxima!
